MALARSTWO

Ta historia zaczyna się od kreski. Jako dziecko, pierwszego dnia w szkole, zostałam uderzona po rękach za to, że pisałam lewą ręką i za to, że moje kreski nie chciały mieścić się w szablonie. To doświadczenie zapisało się w mojej pamięci na zawsze. Dziś maluję wyłącznie lewą ręką. Kreska, która kiedyś była źródłem bólu, stała się moim znakiem rozpoznawczym – początkiem drogi twórczej.

Moje obrazy są zapisem emocji i relacji. Intensywne czerwienie, głębokie błękity, energetyczne pomarańcze – dla mnie kolor nie jest dekoracją, lecz językiem. Każda barwa symbolizuje więzi i spotkania, a całość malarskiej kompozycji staje się opowieścią o człowieku w świecie pełnym emocji.

Postacie, które przedstawiam, są anonimowe, zwrócone tyłem do widza. Brak twarzy sprawia, że każdy może odnaleźć w nich siebie. To uniwersalne figury – siostry, przyjaciółki, partnerzy – zaproszenie do wspólnej kontemplacji.

Minimalistyczna forma łączy się z ekspresją koloru. Z jednej strony uproszczenie sylwetek, geometryzacja kształtów i redukcja detalu, z drugiej – intensywne kontrasty barwne, które niosą ogromny ładunek emocjonalny.

Jestem osobą dynamiczną, pełną życia, a moje obrazy oddają tę energię. Towarzyszy mi mąż, który wspiera mnie w twórczych poszukiwaniach. Razem idziemy drogą sztuki, odkrywając, że malarstwo jest nie tylko wyrazem artystycznym, lecz także sposobem budowania wspólnoty i relacji.

Cały cykl prac jest pamiętnikiem – historią przemienionego bólu, siły kobiecości i znaczenia bliskości. To opowieść o tym, jak jedno dziecięce doświadczenie mogło zapoczątkować wieloletnią podróż przez sztukę i życie.

Moja twórczość to historia kreski, która kiedyś była powodem bólu, a dziś jest znakiem wolności. To historia dziecka, które nie chciało rysować tak, jak kazano, i kobiety, która odważyła się pójść własną drogą. To także historia miłości i wsparcia – bo za moją sztuką stoi również partnerstwo i wspólna droga w poszukiwaniu piękna.

Agnieszka Brzezińska ur. 1975 roku w Wałbrzychu. W latach 2014 – 2019 studiowała na Wydziale Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Geppertta we Wrocławiu, gdzie w 2019 roku otrzymała zrealizowany pod kierunkiem profesora Janusza Merkla dyplom. Prace artystki prezentowane były na wystawach indywidualnych i zbiorowych, a także znajdują się w zbiorach prywatnych. Artystka w 2017 roku zainicjowała otwarcie Galerii Sztuki w poewangelickim kościele w Ludwikowicach Kł.

Artystka w początkowej twórczości uprawia malarstwo abstrakcyjne, przekształcając i upraszczając obserwowaną rzeczywistość. Esencja prac nie skupia się na ich „znaczeniu” czy „rozumieniu”, ale na „odczuwaniu”, zaś temat jej badań stanowi szeroko rozumiane pojęcie warstw i struktur. Efektem tych działań są wielowarstwowe kompozycje, pozbawiona kształtów i figur, a przemawiające jedynie strukturą i kolorem. 

Od 2020 roku motywy abstrakcyjne ustępują miejsca elementom malarstwa figuratywnego, a tematem przewodnim obok koloru staje się postać kobiety. Zamysłem artystki jest przedstawienie jej w odpowiednich dla niej kolorach. Zmierza do tego by postać z obrazu była spójna z kolorem. Chcąc to osiągnąć kieruje się intuicją, która pomaga jej dokonać trafnego wyboru palety kolorów i eliminować zbędne elementy kompozycyjne. Cechą charakterystyczną powstających obrazów jest to, że artystka zawsze przedstawia swoje bohaterki tyłem z akcentem na ich plecy oraz w charakterystycznym okryciu głowy. 

Wybrane działania i wystawy:

2017 – Wystawa indywidualna w Miejskiej Bibliotece Publicznej w Szczawnie Zdrój;
2017 – Autorska ilustracja tomiku poezji Wiesławy Raczkiewicz „Poezja jest rudym kotem”;
2018 – Wystawa zbiorowa w Galerii Miejskiej w Brzegu Dolnym;
2018 – Wystawa w Galerii Sztuki „Mozaika” w Nowej Rudzie;
2018 – Wystawa w zabytkowym pociągu „Zdrojowy”;
2018 – Wystawa zbiorowa w Galerii Sztuki Niezależnej w Ludwikowicach;
2018 – Organizacja wystawy twórców malarstwa z Republiki Czeskiej, Ukrainy, Łotwy i Polski – Galeria Sztuki Niezależnej;
2019 – Organizacja wystawa edukacyjna, Mikołaj Kopernik – opowieść o życiu i dziele. Galeria Sztuki Niezależnej;
2019 – Organizacja wystawa Grupy Ukrytej „14×14”. Galeria Sztuki Niezależnej. ISBN 978-83-953989-1-9;
2019 – Organizacja wystawa Mikołaja Birka „Pod Górę”. Galeria Sztuki Niezależnej. ISBN 978-83-953989-0-2;
2019 – Organizacja wystawy Takisa Makandasisa, Galeria Sztuki NIezaleznej;
2020 – Organizacja wystawy „Na lwy by” – ilustracji Magdaleny Wosik. Galeria Sztuki Niezależnej.

2024 – Wystawa indywidualna w Galerii „Zdrojoteka” w Szczawnie Zdroju.

2024 – Wystawa indywidualna podczas Festiwalu Góry Literatury w Galerii Ludwikowice

2025 – Wystawa indywidualna w Miejskiej Bibliotece Publicznej im. C. K. Norwida w Świdnicy.

2025 – Wystawa zbiorowa w Pałacu Jedlinka w Jedlinie Zdroju.

Agnieszka Brzezińska, born in 1975 in Wałbrzych, Poland, is a notable painter known for her work in abstract and figurative art. Initially focused on abstract forms, her style evolved over time, integrating elements of figurative painting, often emphasizing the female form with vibrant, simplified compositions. A graduate of the Academy of Fine Arts in Wrocław, Brzezińska has exhibited in various Polish cities and co-founded an art gallery in Ludwikowice Kłodzkie. Her recent works, including the “Sisters” series, explore themes of structure, color, and human forms.